Показаны сообщения с ярлыком выставки. Показать все сообщения
Показаны сообщения с ярлыком выставки. Показать все сообщения

понедельник, 18 января 2016 г.

Поверь в себя. Познай прошлое. Создай свой образ.




Эльфы побывали на экскурсии в Павловском дворце, его часто называют «Русской классикой». Архитектурное решение внешнего облика дворца и его внутренних покоев, декоративные сюжеты росписи и скульптуры, формы мебели и предметов убранства — все напоминает о почитании Античности. Пройдя по залам дворца, эльфы невольно оказались свидетелями превращений: столовая стала Пантеоном богов, бальная зала — двориком в греческом доме, спальня — садовой беседкой, украшенной цветами. Не случайно, одной из любимых книг владельцев дворца были «Метаморфозы» Овидия. Вспоминая сюжеты превращений из этой книги, эльфы по-новому взглянули на парадные залы, нашли древних богов и героев, раскрыли их секрет превращений. Превращения не закончились — в Детском творческом центре эльфы изготовили барельеф, превратив податливую глину в персонажей произведения Овидия.





Путешествие в Павловск стало завершением проекта "Мифы и легенды Древней Греции в созвездиях", "Эллада становиться ближе".

Скоро выставка!


среда, 11 ноября 2015 г.

КОСТЮМ ДРЕВНИХ ГРЕКОВ

Эллинское представление о прекрасном в полной мере воплотилось в костюме. Его гармония определялась симметрией и подчинением естественным линиям человеческого тела.
На протяжении веков греческий костюм неоднократно менялся — от простых одежд архаического периода до сложных изысканных нарядов эпохи эллинизма. Но главное в нём оставалось неизменным: одежда никогда не кроилась и почти не сшивалась. Красоту и «фасон» ей придавала драпировка, в которой жители Эллады за долгие века достигли исключительного мастерства. Складки то эффектно подчёркивали формы тела, то скрывали его недостатки. Для сохранения драпировок в края полотнищ вшивали маленькие свинцовые грузики, нередко замаскированные сверху кисточками.

Ткани, цвет, орнамент.


Статуя типа кора.
Первоначально основной тканью, из которой изготовлялась одежда, была овечья шерсть; позднее в употребление вошли льняные ткани. Шёлк и хлопок служили предметами роскоши, их привозили из стран Востока. Ткани для одежды, а также и для прочих нужд, изготовляли в домашних условиях. В богатых домах этим, как правило, занимались рабыни, но даже женщины из знатных семей в обязательном порядке должны были уметь прясть и ткать.

«Дама в голубом»,танагрская статуэтка
Долгое время считалось, что греческие костюмы были исключительно белыми, и древних греков представляли как толпу людей, облачённых в белоснежные плащи, среди таких же белоснежных храмов и дворцов. Это ошибочное представление возникло вследствие знакомства с мраморными античными статуями, найденными при раскопках. На самом же деле греки, как и все южане, любили яркие краски, хотя белый цвет действительно считался самым красивым и нарядным (потому что отбелить ткань было очень трудно). Для окраски тканей использовались различные виды минеральных и органических красителей. Особо ценились ткани пурпурного цвета, но, вследствие дороговизны настоящего пурпура, его зачастую имитировали дешёвыми заменителями, такими, как маренасафлор, орсейлевый и лакмусовый лишайники, и т. п. Сельские жители традиционно предпочитали зелёные, коричневые и серые тона. Траурными цветами считались чёрный, тёмно-зелёный и серый.
Ткани обычно делались гладкокрашеными и украшались вышивкой. Были известны два способа вышивки — гладью и крестом. Иногда вышивкой покрывали всю поверхность ткани, но чаще делали яркую узорную кайму по краю. Самыми характерными греческими орнаментами были «пальметты», «критская волна», «бусы», «плетенка», «меандр». Дорогие ткани нередко отделывали аппликациями из штампованных или вырезанных кусочков золотой фольги.

Мужская одежда.

Одежда мужчин в классическую эпоху состояла из двух частей. Нижней, нательной одеждой был хитон. Его делали из прямоугольного куска ткани (примерно в 1 метр шириной и около 1,8 метра длиной), который складывали пополам по вертикали и закалывали на плечах пряжками — фибулами. Для большей свободы движений во время гимнастических и военных упражнений пряжку на правом плече отстёгивали. Низ хитона обязательно подшивали (неподшитый, обтрёпанный низ был знаком траура или рабства). Носили хитон всегда с поясом, иногда даже с двумя. Длина хитона зависела от возраста и социального положения человека: чаще всего он доходил до колен, но жрецы и должностные лица при исполнении обязанностей, а также трагические актёры во время представлений носили длинные (до лодыжек) хитоны; воины, напротив, обычно укорачивали хитоны до самых бёдер.
Во время работы надевали ещё более простую одежду — экзомис, представлявший собой кусок грубого полотна, пропущенный под правой рукой, скреплённый на левом плече и подпоясанный. В отличие от хитона, эксомис почти не образовывал складок; его назначением было прикрывать тело, а не обрисовывать его. Это вполне соответствовало эстетическим вкусам древних греков, которые считали, что тело человека, вынужденного заниматься физическим трудом, будь то раб или свободный, развивается диспропорционально, не отвечает канонам красоты и потому не заслуживает того, чтобы привлекать к себе внимание.
Хитон был, по преимуществу, домашней одеждой. Появляться в общественных местах в одном хитоне считалось неприличным для взрослого свободного человека. Выходя на улицу, греки обязательно надевали поверх хитона плащ. Чаще всего носили гиматий, но юноши и воины предпочитали небольшой плащ овальной или полукруглой формы — хламис, который накидывали на спину и плечи, скалывая на груди пряжкой. Иногда хламис застёгивали на правом плече, оставляя правую руку свободной.

Женская одежда.


«Гречанка». Картина Лоуренса Альма-Тадемы, 1869
Костюмы греческих женщин подчинялись тем же эстетическим требованиям, что и мужские. Однако этические соображения того времени требовали, чтобы женский костюм был более длинным, более закрытым.
Нижней одеждой, как и у мужчин, служил полотняный или шерстяной хитон. Известны были два вида хитонов — дорийский и ионийский. Дорийский хитон делался из куска ткани прямоугольной формы, длиной 2 и шириной 1,8 метра. Его складывали пополам в долевом направлении и отгибали верхний край на 50-70 сантиметров. Получившийся отворот — диплодион — напоминал короткую кофточку без рукавов. На плечах хитон застёгивали фибулами, на груди драпировали. Долевые края часто оставляли несшитыми, и они ниспадали сбоку красивыми складками. При ходьбе несшитая сторона хитона распахивалась, позволяя видеть обнажённый правый бок и ногу. Иногда хитон имел над талией напуск — колпос. Он получался следующим образом: хитон, более длинный, чем обычно, опоясывали на талии, а затем часть хитона подтягивали поясом и спускали над ним. Часто у хитона были одновременно и колпос, и диплодион.
В дорийский хитон одевались главным образом спартанские женщины. Афинянки же отдавали предпочтение более широкому и длинному ионийскому хитону, состоявшему из двух кусков ткани, шириной до запястья горизонтально вытянутых рук. Их соединяли застёжками от плеч до локтей, собирая ткань в мелкие симметричные складки, по бокам сшивали и подпоясывали (носить хитоны без пояса позволялось лишь танцовщицам). Хитоны часто украшались вышитым или расписным орнаментом. Орнамент располагали в виде каймы по нижнему краю хитона и диплодиона, а иногда покрывали им всю ткань.
Верхней женской одеждой был пеплос. По форме и способу драпировки он походил на хитон, но был длиннее и гораздо шире — для его изготовления брали отрез ткани до 3-4 метров длиной. Пеплос предназначался главным образом для торжественных случаев. В обыденной жизни женщины, выходя на улицу, заворачивались в прямоугольный плащ, который напоминал мужской гиматий, но был меньше по размеру и наряднее отделан. Носили также хлайну — небольшой плащ из тонкой ткани, собранный в пышные складки. Его отгибали на 1/3, пропускали под левой рукой и завязывали или застёгивали на правом плече. Если было очень холодно, на плечи набрасывали сложенный вдвое шерстяной платок — диплакс.

вторник, 27 октября 2015 г.

ГЕРОИ ГРЕЧЕСКИХ МИФОВ НА ЗВЕЗДНОМ НЕБЕ






В ясную ночь, где бы мы ни находились, нам всегда кажется, что все небесные тела одинаково удалены от нас, словно они расположены на внутренней поверхности какой-то сферы, обычно называемой небесной сферой, в центре которой находится глаз наблюдателя. Видимая небесная сфера - на самом деле иллюзия, и причиной этой иллюзии является неспособность человеческого глаза установить разницу между огромными действительными расстояниями до различных небесных тел.

   В течение тысячелетий господствовало мнение, что небесная сфера существует в действительности и является границей, в рамках которой простирается Вселенная. Но в 1837-1839 гг. было доказано, что звезды находятся на огромных расстояниях от нас, а небесная сфера в сущности является результатом оптического обмана, поскольку эти расстояния различны. Тем не менее понятие небесной сферы сохранилось в астрономии, так как им удобно пользоваться при определении положений небесных тел (по сферическим координатам).
   На видимой небесной сфере фактически видны проекции звезд и небесных тел, т. е. те точки, в которых зрительные лучи пронзают сферу. Из-за того, что проекции двух каких-либо звезд расположены близко друг от друга на небесной сфере, нам кажется, что и звезды находятся близко друг от друга, тогда как в пространстве они могут быть разделены колоссальными расстояниями. Как звезды, так и другие небесные тела, находящиеся в пространстве на огромных расстояниях друг от друга и не имеющие ничего общего между собой, на небесной сфере могут казаться расположенными совсем рядом (видимая близость!).
   Обратив взгляд к звездному небу, мы видим бесчисленное множество звезд, хаотично рассеянных в пространстве. В действительности же только около 6 тысяч звезд на небесной сфере можно увидеть невооруженным глазом, а с любой точки земной поверхности в какой-то данный момент - только половину из них.
   При более продолжительных регулярных наблюдениях можно заметить, что фигуры, образуемые более яркими звездами, остаются "неизменными" и что вообще вид звездного неба "не изменяется" с течением времени. Возможно, что "неизменность" фигур, которые звезды образуют на небесной сфере, является первым открытием, сделанным человеком еще на заре его сознательной жизни.
   Еще за несколько тысячелетий до нашей эры те области звездного неба, где более яркие звезды образуют характерные фигуры, были разграничены на отдельные созвездия. Раньше всего, видимо, были разграничены созвездия, которые своими яркими звездами и образуемыми конфигурациями наиболее сильно привлекали внимание. На человека также производило впечатление появление на звездном небе одних и тех же созвездий весной, летом, осенью и зимой. Появление некоторых из этих созвездий было связано (по времени) с хозяйственной деятельностью человека, и поэтому они получали соответствующие названия.
   По дошедшим до нас сведениям, разграничение зодиакальных созвездий и большей части созвездий северной небесной полусферы произошло в Египте около 2500 г. до н. э. 
  Но египетские названия созвездий нам не известны. Древние греки восприняли египетское разграничение созвездий, но дали им новые названия. Никто не может сказать, когда это произошло. Отметим, что описывая в "Илиаде" знаменитый щит Ахилла, Гомер называет изображенные на щите богом Гефестом созвездия Большой Медведицы, Волопаса, Ориона, скопления звезд в созвездии Тельца - Плеяды, Гиады так же, как их называют и сейчас.
   Решением Международного астрономического союза (MAC) принято, что число созвездий на всей небесной сфере составляет 88, из них 47 были присвоены имена примерно 4500 лет назад. Это Большая Медведица, Малая Медведица, Дракон, Волопас, Телец, Водолей, Козерог, Стрелец, Весы, Дева, Скорпион, Близнецы, Рак, Лев, Овен, Рыбы, Орион, Большой Пес, Заяц, Геркулес, Стрела, Дельфин, Эридан, Кит, Южная Рыба, Южная Корона, Малый Пес, Центавр, Волк, Гидра, Чаша, Ворон, Волосы Вероники, Южный Крест, Малый Конь, Северная Корона, Змееносец, Возничий, Цефей, Кассиопея, Андромеда, Пегас, Персей, Лира, Лебедь, Орел и Треугольник.
   Как видно, большинство названий взято из греческой мифологии. Это число сохранил и древнегреческий астроном Гиппарх (II в. до н. э.) в своем звездном каталоге. Те же созвездия описал и александрийский ученый Клавдий Птолемей (II в. н. э.) в известном труде "Альмагест". Таковы были знания о созвездиях до начала XVII в.
  Что касается созвездия Гончих Псов, то получилось интересное дополнение к древнему мифу.  В области этого созвездия Гевелий в XV в. нарисовал в своем атласе двух собак, которые в ярости набрасываются на Большую Медведицу. Но Волопас (сын Каллисто) крепко держит их на привязи и оберегает свою мать (Большую Медведицу) от собак, которые могут ее разорвать.

вторник, 2 июня 2015 г.

Оргкомитет выставки "ВРЕМЯ КУКОЛ" выражает признательность и благодарность всем участникам Международной выставки кукол и мишек Тедди «ВРЕМЯ КУКОЛ №15», которая с успехом прошла 27– 31 мая 2015! Выставку посетили около 5000 тысяч человек, большинство из которых знают об искусстве куклы не понаслышке и уже неоднократно бывали на наших выставках. Мы надеемся, что прошедшая выставка была для вас полезным и эффективным творческим событием, благодаря которому вы нашли новых коллекционеров, клиентов, друзей и бизнес-партнеров!

воскресенье, 31 мая 2015 г.

ВОТ И ВСЁ!!! ВЫСТАВКА ЗАКРЫЛАСЬ!!!


Игрушки для коллекционеров и любителей, презентов и украшения интерьера, подарков и общественных пространств — уникальные куклы живут в своем времени и дарят радость от общения с ними.
На одной из старейших кукольных выставок России можно было прикоснуться к волшебному миру детства. Выставка открывает дорогу молодым художникам, становится полигоном для новых идей и открытий, знакомит с достижениями зарубежных коллег по цеху. Милые фарфоровые красавицы, уютные мишки из английских сказок, портретные куклы — утонченные создания способны украсить любую коллекцию или стать достойным подарком для друзей.
На выставке были широко представлены модные аксессуары для кукол, дизайнерская игрушечная одежда и тематический dollart (коллажи и фотографии, репродукции и инсталляции, акварель и видеоработы).

До новых встреч! Дорогие друзья!!!


пятница, 29 мая 2015 г.

ВРЕМЯ КУКОЛ 2015


27–31.05 – Выставочный центр Санкт-Петербургского Союза художников.

Международная выставка «Время кукол № 15» весьма насыщенна. Полюбоваться, купить, научиться, создать самому – занятие по душе найдет себе каждый, кто хоть чуточку интересуется кукольным искусством.


Выставка открыта до 31 мая 2015г

среда, 27 мая 2015 г.

Вот они - свеженькие, пахнущие типографской краской - каталоги выставки ВРЕМЯ КУКОЛ №15. Отдельный раздел в каталоге посвящен куклам-эльфам маленьких художников из эколого - биологического центра "Крестовский остров".
РЕПОРТАЖ С ВЫСТАВКИ "ВРЕМЯ КУКОЛ 15"





 Кукла с гардеробом. автор Амелина Александра 8 лет.






Кукла с гардеробом Богатовой Лилии 9 лет.

Выставка Время Кукол №15 открывает лето в Петербурге
С 27 по 31 мая в выставочном зале Союза художников проходит  Международная  выставка кукол и мишек Тедди  "Время кукол №15".
Время кукол - это арт-площадка, на которой дважды в год, петербуржцы и гости города могут увидеть и купить работы лучших художников Северной столицы, России и мира.  Только на нашей выставке можно одновременно увидеть шедевры лучших и    признанных во всем мире мастеров.
В программе выставки:
«Классическая европейская и американская кукла 20 века». Старейшая российская  Кукольная Галерея Вахтановъ Ирины Мызиной покажет шедевры кукольного искусства из частной коллекции хозяйки галереи, редкие куклы и мишки знаменитых художников мира: Сильвии Везер, Майи Билл-Бухвальдер, Анны Гиленберг, Элизы Галеа, Габриэллы Хемнитц-Бунтен.
  - Проект «Греко-Петербургские Мифы». В каждом петербуржце живет древний грек! Даже если петербуржец относительно молод и не грек, он с возрастом ощущает тотальную мифологизацию окружающей среды. Участники и организаторы - художники Роман Шустров и Мария Касьяненко в соавторстве с поэтом Вадимом Смоляком и куратором многочисленных художественных выставок, продюсером Юлией Ролич открывают на ВК15 «Греко-Петербургские Мифы» как масштабный художественно-исторический проект, включающий в себя выставки, концерты, спектакли, видеофильмы, перформансы, литературные издания, призванные переоценить доставшееся нам античное духовное наследие в контексте современности. Основная часть экспозиции проекта на ВК – это куклы современных российских авторов.
-  2-й ежегодный Международный конкурс Пандора ПлатинумPandora Platinum. Великолепное торжество в честь лучших представителей мирового кукольного искусства. Ежегодная награда Пандора вручается Фондом «КУКЛЫ МИРА» за многогранность талантов творческим деятелям России и мира, ярко проявившим себя в различных сферах профессиональной деятельности, связанных с искусством куклы: в создании художественных произведений, коллекционировании, знаточестве, кураторстве, реставрационном деле, издательской, организаторской деятельности, исторической науке, педагогике, журналистике и проектах. Куклы участников и победителей Конкурса можно будет увидеть в специальной экспозиции выставки.
-  Благотворительный марафон Культурного Фонда "КУКЛЫ МИРА" и благотворительного фонда «Линия Жизни» - «ТильдаМания плюс».
-  Учебный форум - десятки мастер-классов по созданию кукол и мишек Тедди
-  «Куклы в Петратвореньи» - Захватывающий фотопленэр с куклами на улицах Петербурга - принять участие может каждый, у кого есть кукла или фотокамера.
- Почетный гость выставки ВРЕМЯ КУКОЛ, знаменитый мэтр искусства куклы, художник из США И-Джей Тейлор ( EJ Tailor) проведет 29 мая автограф-сессию для гостей и участников выставки. Точное время будет обьявлено дополнительно!
- Благотворительный марафон Культурного Фонда "КУКЛЫ МИРА" и благотворительного фонда «Линия Жизни» - «ТильдаМания плюс». Все деньги от продаж кукол-тилд в рамках проекта будут перечислен на оперцаии тяжелобольным детям, которых курирует фонд «Линия жизни»
- Основной раздел выставки – некоммерческие авторские композиции, музейные и частные коллекции, творческие инсталляции и перфомансы. Экспозиции всемирно известных творческих организаций, представляющих искусство куклы.
К выставке выпущен иллюстрированный каталог, в который войдет информация обо всех участниках выставки, а также несколько специальных разделов о лучших экспозициях выставки.
 
Входные билеты:
-  Взрослые - 200 рублей. При предъявлении скидочного купона - скидка 50 рублей,
- Детский (от 7 до 16 лет), пенсионный, льготный (многодетные семьи, инвалиды II группы, при предъявлении удостоверения) - 150 рублей.
- Инвалиды I группы, ветераны ВОВ, блокадники, дети до 7 лет - бесплатно,
- Единый билет на все дни работы выставки – 400 рублей,
- Организованные группы (от 10 человек) от творческих школ, вузов, социальных организаций, досуговых центров и образовательных учреждений по предварительным заявкам и спискам - 100 рублей с человека.

суббота, 23 мая 2015 г.

27
мая
Начало: 27 мая 2015 года, 12:00
Окончание: 31 мая 2015 года, 18:00
Адрес: Россия, Санкт-Петербург, Большая Морская улица, 38
Свободные места: Неограничено
Популярная кукольная выставка, проходящая два раза в году в Санкт-Петербурге, представит своим посетителям широкий круг авторской и коллекционной куклы. Куклы из частных коллекций и музеев, старинные куклы с «солидным возрастом» и совсем новые, только недавно появившиеся в мастерских своих авторов. 

Время кукол 15. Международная выставка кукол и мишек Тедди. Санкт-Петербург, 2015. Анонс

Куклы для ценителей и почитателей, для подарков и презентов, для пространств и интерьеров, куклы живущие по своему «Времени кукол».

Время кукол 15. Международная выставка кукол и мишек Тедди. Санкт-Петербург, 2015.

Дата: 27 — 31 мая 2015 года
Место: Санкт-Петербург, Большая Морская улица, 38
Выставочный центр Санкт‑Петербургского Союза художников
Метро: Адмиралтейская, Садовая

Настроение экспозиции эльфов на выставке ВРЕМЯ КУКОЛ 2015

 От старых фотографий пахнет летом.

Густой травой на пыльных перекрестках,
Что молчаливо клонится под ветром,
Побитым молью плюшевым медведем
На чердаке уснувшей старой дачи,
Где спит в углах седая паутина
И ждет хозяина за темным шкафом
Когда-то кем-то спрятанное детство…
Объеденной лягушками клубникой
(Нашел, сейчас бы съесть, а тут… обидно),
Смородиной и косточками вишни
В пластмассовой тарелке на террасе.


 От старых фотографий пахнет морем.

Песком, еще таким холодным с ночи,
Прогретым и обидным мелководьем,
Где слезы и следы уносит море,
Где плавает забытая бутылка
И тельце недоплавленной медузы,
Доверчиво дрожащее в ладони.


                              От старых фотографий пахнет солнцем,

Сквозь занавески падающим на пол,
Покрашенный неромантичной охрой,
И пылью, золотистой в этом солнце,
И будущей грозой над темным садом,
Когда сидишь во тьме, забившись в угол,
С тем самым старым плюшевым медведем,
Боишься молний… Говорят, так надо –
бояться. А гроза срывает листья,
И дикий воздух, влажный и зеленый,
Врывается в окно сквозь крылья тюля,
Мешаясь с пыльным запахом бумаги…


 От старых фотографий пахнет детством.


Наталья Масленникова